GOCI I MODA

Współczesna scena gotycka, która wyłoniła się z punku w latach 80., istnieje od ponad dwóch dekad jako wizualnie spektakularna forma kultury młodzieżowej, której członków natychmiast identyfikują mroczne formy splendoru widoczne w ich wyglądzie.

Odrodzenie gotyckie czy gotyckie?

Czasami rysuje się rozległe powiązania między stylem gotyckim a różnymi ruchami gotyckimi i osobami w historii związanymi z tematami takimi jak elegancja, dekadencja i śmierć. Gavin Baddeley szczegółowo opisał liniowy rozwój kultury gotyckiej, który kończy się na współczesnych gotach, podróżując przez XX-wieczne gatunki horrorów w telewizji i kinie, poprzez różne przykłady literatury i mody z poprzednich dwustu lat, a na koniec wracając do groteski. ' sztuka i rzeźba przypisywana oryginalnym gotom z IV wieku. Pogląd, że to, co jest znane jako moda gotycka na początku 2000 roku, jest jedynie najnowszym odrodzeniem spójnej wielowiekowej tradycji, ma niewątpliwy urok i wygodę, nawet dla niektórych entuzjastów subkultury. Rzeczywistość jest jednak taka, że więcej zawdzięczają oni rozwojowi popularnej kultury muzycznej po latach 60. niż tradycjom literackim, artystycznym czy filmowym.

Powiązane artykuły

Historyzm i odrodzenie historyczne
Co to znaczy być gotycką nastolatką?
Wisiorki z krzyżem gotyckim

Początki

Wybór brytyjskich zespołów, które pojawiły się przed, w trakcie i po późnych latach 70. XX wieku, nadały ton subkulturze gotyckiej, która miała się wyłonić. Kluczowych składników dostarczył głęboki kobiecy urok Davida Bowiego, niepokojąca intensywność i eklektyzm Iggy'ego Popa z końca lat 70. oraz posępna, pełna niepokoju rozpacz Joy Division. Kluczowymi bezpośrednimi założycielami gotyku byli jednak byli punkowcy Siouxsie and the Banshees, których styl zaczął nabierać zdecydowanie złowrogiego tonu we wczesnych latach 80., oraz Bauhaus, którego świadomy nacisk na pogrzebowe, makabryczne dźwięki i obrazy został uosobiony w legendarna już płyta Bela Lugosi's Dead. Gdy mroczny, kobiecy wygląd i wyobrażenia związane z takimi zespołami zaczęły być przejmowane przez ich fanów, nowa scena odbiła się szerokim echem w prasie muzycznej. W połowie lat 80. głęboki wokal, brzęczące gitary i ponure linie podstawowe The Sisters of Mercy, obok czarnych ubrań, długich płaszczy i ciemnych odcieni, uczyniły z nich archetypowy zespół goth-rockowy. Okres sukcesów na listach przebojów dla Sióstr, obok The Mission, Fields of the Nephilim, The Cure oraz Siouxsie and the Banshees, zapewnił, że pod koniec lat 80. goth cieszył się znaczącą międzynarodową ekspozycją. Jednak w latach 90. subkultura istniała w bardziej podziemnej formie, z okazjonalnymi momentami masowej ekspozycji zapewnianymi przez znanych artystów, takich jak Marilyn Manson, oraz poprzez zapożyczanie stylu gotyckiego przez pojawiające się gatunki metalu i, sporadycznie, przez dużą modę. etykiety.

Fikcja horroru

Zgodnie z naciskiem na dźwięki i wyglądy wyłaniające się z przemysłu muzycznego, scena gotycka konsekwentnie koncentruje się przede wszystkim na mieszance muzyki, mody, pubów i klubów nocnych. Jako taki byłby bardziej użyteczny w kontekście subkultur punka, glam, skate i innych współczesnych subkultur niż w przypadku starożytnych plemion czy dziewiętnastowiecznych poetów. Nie powinno to jednak sugerować, że poprzednie ruchy gotyckie są tutaj w jakiś sposób nieistotne. Przede wszystkim jasne jest, że muzycy i fani gotyku rysują – czasami ironicznie, czasami nie – na podstawie obrazów kojarzonych z fikcją grozy zarówno w formie literackiej, jak i filmowej. Poza ogólnym naciskiem na czarne włosy i ubrania, objawiło się to zarówno w przypadku mężczyzn, jak i kobiet, w postaci upiornie białych twarzy, równoważonych grubym ciemnym eyelinerem i szminką. Jakby powiązanie z wampirami nie było wystarczająco jasne, niektórzy nosili jeszcze bardziej jawne znaki, od krzyży, przez nietoperze, po plastikowe kły. Dla innych istniała tendencja do adaptowania elementów tradycyjnej burżuazyjnej mody związanej z fikcją o wampirach, coś często zapośredniczonego przez szafy takich kinowych hitów, jak Dracula . Brama Stokera (1992) i Wywiad z Wampirem (1994). Oczywistymi przykładami są tutaj gorsety, gorsety oraz koronkowe lub aksamitne topy i sukienki. Co więcej, chociaż rzadko uważa się ją za kluczową dla uczestnictwa w subkulturze, wielu gotów lubi bezpośrednio konsumować i dyskutować o horrorze zarówno w jego literackiej, jak i filmowej formie.

Współczesne wpływy

Jednak moda gotycka to coś więcej. Naciskowi subkultury na posępność i makabrę towarzyszyły spójne dowody innych tematów, które w mniejszym stopniu pasują do pojęcia linearnej, długiej historii gotyku. Na przykład nacisk na określone formy kobiecości dla obu płci wykracza daleko poza makabryczny niepokój i romantyzm związany z fikcją wampirów. Warto zauważyć, że od kilku lat spódnice, topy, gorsety i kołnierzyki z PVC są jednymi z najpopularniejszych stylów ubioru gotyków obu płci, co więcej zapożycza ze współczesnej sceny fetyszowej niż z tradycyjnej fikcji gotyckiej. Powiązania z fetyszyzmem, punkiem i kulturą rockową, bardziej ogólnie, można również zademonstrować poprzez konsekwentne pokazy przekłuwania twarzy, tatuaży, farbowanych włosów i spodni bojowych przez gotów. Rzeczywiście, jednym z najpopularniejszych rodzajów odzieży wśród gotów niezmiennie były T-shirty z logo zespołu, coś charakterystycznego dla sceny gotyckiej pod względem nazwy i projektu konkretnego artysty, ale poza tym porównywalne z innymi kulturami muzycznymi. W latach 90. inny współczesny wpływ kultury muzycznej stał się centralnym punktem rozwijającego się stylu gotyckiego, szczególnie w Europie. W poszukiwaniu nowych kierunków, w których można by obrać ugruntowany zestaw wyglądów i dźwięków, zespoły i ich fani coraz częściej zaczęli przywłaszczać sobie i adaptować elementy kultury tanecznej do gotyckiego brzmienia i wyglądu. Oprócz włączenia mechanicznych rytmów tanecznych i sekwencji elektronicznych do ponurych, złowrogich form muzyki, cybergoth obejmował zestawienie bardziej ugruntowanych elementów mody gotyckiej z odblaskowymi lub wrażliwymi na promieniowanie ultrafioletowymi ubraniami, fluorescencyjnym makijażem i splecionymi włosami. rozszerzenia.

Odróżnialność i tożsamość

Pomimo różnorodnych wpływów moda gotycka jest stylem współczesnym samym w sobie, który przez ponad dwie dekady zachował znaczny poziom spójności i wyrazistości. Mówiąc prościej, od połowy lat 80. goci zawsze byli łatwo rozpoznawani jako tacy, zarówno przez siebie nawzajem, jak i przez wielu ludzi spoza ich subkultury. Próby interpretowania ich charakterystycznego wyglądu jako komunikowania chorobliwego stanu umysłu lub zaburzonego charakteru psychicznego są zwykle chybione. Co jest symbolizowanym jednak jest wyzywające poczucie zbiorowej tożsamości, oparte na celebrowaniu wspólnych gustów estetycznych odnoszących się przede wszystkim do muzyki, mody i życia nocnego (Hodkinson 2002).

Zobacz też Sukienka okultystyczna ; Punk; Styl uliczny ; Subkultury .